Фрейлинский сад, утопающий в цветущих пионах и жасмине, стал роскошной декорацией показа коллекции Татьяны Парфеновой. Модели двигались по зеркальным подиумам-каплям, повторяющим по форме клумбы. Модный дом представил 20 костюмов, посвященных русскому барокко. Пять лет назад дизайнер создала коллекцию на тему европейского барокко и показала ее на "Ассоциациях-2011".
– Русское барокко более декоративное, здесь другие пропорции. Мы использовали мотивы декора нескольких дворцов – Екатерининского, Зимнего, Юсуповского. Это летняя коллекция: здесь много хлопка, прозрачного шелка, – комментирует Татьяна Парфенова.
Солнце не хуже театрального софита высвечивало изысканные детали прозрачных блуз и платьев, декорированных цветами. Они отражались в зеркальной поверхности подиумов, на газоны ложились причудливые тени.
Между шпалерами на центральной аллее парка "порхали" большие белые стрекозы. Пространство наполнилось колоритом и аксессуарами загородного отдыха. Леонид Алексеев – новый участник "Ассоциаций" – построил коллекцию на ассоциациях с дачным и детским костюмом начала прошлого века. Все комплекты выполнены в техниках haute couture с использованием изделий традиционных русских швейных промыслов: Вологодского, Вятского и Елецкого кружева, изделий из Ростовской финифти и бисерного шитья. Девушки-модели беззаботно дефилировали с дачными сачками.
Для показа коллекции Лилии Киселенко на Зеркальном пруду у павильона "Верхняя ванна" соорудили подводный подиум. Главная тема этого театрально-музыкально-танцевального действа – русское чаепитие. В центре пруда расположились стол с самоварами и чашками. Румяные девушки в пышных юбках со связками баранок вокруг шеи легко скользили над водой под зажигательную музыку.
Цветущий клевер, аккуратные стожки сена, индюки куры, гуси, коза и даже лошадь. Такая пастораль на живописном лугу (в регулярной части Екатерининского парка рядом с павильоном "Грот") открылась зрителям на показе Стаса Лопаткина. Между стогами безмятежно бродили гусары и прекрасные барышни. Свои изысканные наряды они демонстрировали под отрывки из английских опер и пение Марии Малибран.
Русский костюм – один из любимых источников вдохновения Яниса Чамалиди. Это подтвердила его цельная, концептуальная коллекция, выдержанная в черном цвете.
– Русский костюм – одна сплошная форма. Я погрузился в созерцание формы и отказался от других цветов в пользу черного. Здесь много реплик и подтекста – в головных уборах, сарафанах, спущенных рукавах. Показ происходит по кругу – это символ продолжения жизни, коловрат, – объяснил дизайнер.
Модели спускались по пандусу Камероновой галереи под магическую этническую музыку.
Янис Чамалиди представил характерные составляющие традиционного русского костюма в ультрасовременном ключе. В его коллекции душегреи превратились в бомберы и парки, поневы – в шорты. Ферязи, с которыми связано выражение "работать спустя рукава", – в комфортные жакеты с откидными рукавами. Сарафаны, рубахи и кики (древнерусский женский головной убор) казались моделями из будущего, а не из прошлого.
